首度著眼中学生创意设计精神力量

中学生创意设计人专业学习班上指导老师增添的自湖塘表演艺术展事例

创意设计的理念与水准，直接关系到一个表演艺术展能否成为高质量文化供给，能够为大众提供怎样的精神文化牧草。

最近，由中关村科技园区旅局主办的2021年珠三角表演艺术馆中学生创意设计人专业学习班在沪举行，像是一场篦齿，极具现实针对意义。

此次专业培训是中关村科技园区旅局自2017年起开展表演艺术馆从业者素质提高计划的第三年，前三期专业培训分别围绕馆藏、创意设计、团契、运营等主题展开。此次则首度著眼表演艺术馆中学生从业者。

珠三角70家表演艺术机构共104位学生各自带着一个创意设计方案参与，由上海市表演音乐家联合会顾问张元、中国表演艺术馆表演艺术展部秘书长裔萼、合表演艺术馆执行副馆长鲁虹、上海版画雕塑院副院长蔗茅三位资深指导老师带教。授课班底更可说是豪华，主要包括中国文艺评论者联合会原主席毛时安、中国表演音乐家联合会表演艺术理论理事会秘书长尚辉、中国画研究院院长、中国表演音乐家联合会创意设计理事会副秘书长兼秘书长吴宏亮，特别增加了文学理论方面的文本，希望提高表演艺术教育工作者的文化素质。专业培训结束后，主办单位还将介入表演艺术展项目实施情况。

在裔萼眼中，创意设计人相当于共振了制片人与导演的双重职能，既要专业能打，还要沟通一流，得心应手地协调收藏品来源方、冠名方、设计方、施工单位、表演音乐家等各个方面。因此，创意设计不仅仅主要包括举行表演艺术展，就连宣传、推广、创意设计开发以及后续的团契活动等都需要未雨绸缪进来。

蔗茅进而指出，只有当创意设计人体现出与表演历史学和表演艺术现状的相当了解，才能具有很大的历史觉悟和当下觉悟，显示出将首先需要创意设计的文本置于纵向与纵向座标中进行权衡的敏感性与琴艺，让最终呈现的表演艺术展具有针对性和很大的深度。

此次专业培训是更进一步推进表演艺术馆创意设计水准提高，提高表演艺术表演艺术展挖掘红色文化、新派文化、江南文化能力的一次尝试，同时也是落实《珠三角地区表演艺术馆发展框架协议》的具体举措，力争更进一步加强珠三角区域表演艺术馆间协同发展，促进实现文化体验同城待遇，因此为表演艺术馆人才构筑起交流合作的平台。

中学生创意设计人专业学习班上指导老师增添的新派版画大师陈钧德表演艺术与文献书画展事例

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2021年珠三角表演艺术馆中学生创意设计人专业学习班上，多位学生都表示干货满满获得感满满。

盛科（中华表演艺术宫）——

我此次增添的表演艺术展方案是《居然山水间——近代以来的江南景观》，计划以中华表演艺术宫馆藏为主，分三个具有代表性的空间展示近代以来表演音乐家对江南景观的创造性表现。我所在组的指导老师是我们的老副馆长张元。李老师非常认真地阅读了我们的方案，对我特别强调了要注意表演艺术展主题景观中的观，即这个表演艺术展不仅仅在于展示景，而在于更深层次地探究人是如何观看自然的，启发了我另外一条更深层次的表演艺术展线索。结合专业培训中中国画研究院吴宏亮先生在今日表演艺术馆策划的表演艺术展《观》对于中国画观看方式的再现，以及于苏州金鸡湖表演艺术馆《自·牡丹亭》表演艺术展对于园林的空间再造，让我看到从外向观角度切入表演艺术展的多种可能性，这些建议和事例切实地解决了我在此次策划过程中遇到的问题，也启发了我对当下创意设计角度的新思考，令我印象深刻，受益匪浅。

王璐（苏宁表演艺术馆）——

在指导老师事例点评的环节，我有幸代表苏宁表演艺术馆获得合表演艺术馆执行副馆长鲁虹老师的认可及悉心指导，对于我今后的表演艺术展策划工作有着直接有效的帮助。在与大家的交流讨论中，我发现在地性和全球化越来越为表演艺术馆所强调，表演艺术馆的创意设计理念及形式立足展品及文本本身，同时亦开始注重地方性的挖掘及全球化语言的表达。就我所在的苏宁表演艺术馆，其收藏品为中国古代书画为主，致力于传统文化的弘扬，表演艺术展的策划及输出上不仅会结合表演艺术馆所处的苏河文化，同时不断尝试与国际化表演艺术馆及机构进行线上下的表演艺术展合作以期擦出新的火花。就上海周边其他一些表演艺术馆来看，创意设计的形式及文本同样融入了区域性文化的本质，如临港周边的表演艺术馆因其地理性特色及文化属性，将更多的关注点著眼到人与自然。创意设计很大程度上需具有关注历史并展望未来的能力，创造性转化及发展的同时，还应明确每个表演艺术馆自身的基调，清晰立馆之本，亦秉持多元性与包容性，方能既守得初心，又拥有全球化的视野。

谢蕊（江苏表演艺术馆）——

专业培训中每一位授课老师都给我们分享了很多切身实践的事例，从宏观上的文艺思想、时代精神，到表演艺术展主题、表演艺术展结构、视觉设计、团契活动等，各有侧重。尚辉老师在大型主题性表演艺术展策划上给了我们很多启发，如何把主题性与表演艺术作品、展陈空间很好的融合，是每一个表演艺术馆从业者都会遇到的问题，我想，这一类表演艺术展更需要我们用广阔的视野去整合表演艺术作品，用微观的眼光调整每一件作品的布局以及作品间的关联性。在吴宏亮老师这一次讲到的众多事例中，有一个细节让我印象深刻，创意设计人在将齐白石草虫作品介绍给希腊观众时，想到了一个办法，将齐白石画虾的水墨演变过程制作成了一个动画视频，趣味性的打破了语言的壁垒，将中国画的水墨特性以这样一个细节传递到了国际交流中。另外，在事例点评课程中，我更是得到了辅导老师蔗茅具体而切实的修改建议，对我们接下来完善表演艺术展方案和实施表演艺术展有很大帮助。

作者：范昕

编辑：王筱丽